När man väl har
bestämt sig för kameramodell (en bra sammanfattning, dock inte med alla modeller, men den hjälper en aning) så kommer nästa punkt.
Själva fotograferingen.
Det finns rätt mycket att säga här och jag tänkte börja med att berätta hur jag tänker då det gäller kamerans inställningar.
För att lyckas med bilderna måste man ha en kamera som tillgodoser ens behov och ett objektiv som kan hantera ljuset samt har "rätt" brännvidd.
Många gånger läser jag frågor som "vilken kamera har du" och det är verkligen inte hela sanningen. Objektivet samt hur man hanterar kameran är minst lika viktigt!
Jag vill kunna styra allt i bilden och använder därför bara manuella lägen (på Nikon "M"). Jag bestämmer ISO själv, jag bestämmer slutartid och bländare lite beroende på vad jag vill ha ut av bilden och självklart beroende på befintligt ljus.
För att visa hur detta ser ut i praktiken tycker jag att ni ska klicka [
här]. Ni kan även läsa mer [
här]. Det finns hur mycket som helst att googla på om ni vill lära er mer.
Det är sällan jag använder mig av auto-ISO, även fast man kan välja att hålla sig inom ett visst ISO-intervall i inställningar. För det mesta, då jag plåtar exempelvis porträtt, så har jag tid att planera och behöver därför inte den flexibiliteten.
Om man exempelvis plåtar i skiftande ljusförhållanden och är beroende av att kameran reagerar snabbt så är auto-ISOn på D800 otroligt bra. Den levererar bra bilder med lite brus även fast man går upp rätt högt på ISO-skalan. Jag brukar ställa in den så att den aldrig överstiger ISO 3200 och dessa bilder brukar bli OK då det är väldigt dåliga ljusförhållanden. Ibland kan brus vara snyggt. Jag säger ibland!
Här ser ni en bild på fina Jenny & Sara. Tagen med ISO 3200. I den här miljön tycker jag att svartvita bilder mer lite brus i kan vara snyggt.
Ett annat exempel är den här bilden. ISO var bara 640, men jag har efterbearbetat bilden för att skapa massa brus då jag tyckte det passade in här.
Jag använder sällan bländarprioritet eller slutarprioritet (på en Nikon "A" eller "S") och även här är det av ren lathet. Jag vet att det skulle underlätta i vissa förhållanden då jag fotograferar privat. Man kan då använda sig av exponeringskompensation +/-.
Det finns absolut fördelar då man kanske inte kräver lika mycket av bilden. Det går snabbare att ställa in kameran. Detta ihop med auto-ISO tycker jag blir lite väl mycket "halv-automatiskt" och för mig försvinner lite av känslan då man skapar bilden.
Men, detta är alltså styrt av vad jag fotograferar. Hur pass viktig jag tycker att bilden är. Ibland vill man ju bara föreviga. Inte skapa.
Bilden nedan är en typisk bild som egentligen inte är så viktig. Den är mer en "jag var där bild". Typiska tråkiga bilder egentligen. Det är mera minnet som är roligt. Själva bilden i sig är inte så intressant och då tycker inte jag att man behöver köra för avancerade inställningar på kameran. Man kanske till och med kan köra på "P" där det nästan är automatiskt.
Sen är det såklart så mycket mer än bara ISO, slutare och bländare samt exponeringskompensation då man trycker av en bild.
Jag nämnde
fokuspunkter i
mitt tidigare inlägg. Jag använder mig av detta väldigt ofta. Jag kan då styra
exakt var i bilden jag vill ha fokus.
Vitbalansen (WB) spelar såklart stor roll också, men jag väljer auto här eftersom jag enbart fotograferar i RAW och jag vill kunna styra detta i efterbearbetningen av bilden.
Det händer, om jag är i samma miljö under en längre fotografering, att jag ställer in vitbalansen och då med ett grått eller vitt kort. Jag brukar använda mig av en vit vägg eller en grå trasa. Du kan läsa lite mer om det [
här]. Det är dock för en D3, men du får en liten förklaring. Läs sedan vidare i din manual.
Och hur tänker jag då?
Jag gillar ju kort skärpedjup på porträtt. Relativt kort skärpedjup. När jag fotograferar exempelvis ett brudpar vill jag att fokus ska vara på paret och inte på omgivningen. Jag fotograferar därför med relativt stor bländare.
Ibland är omgivningen helt fantastisk och jag kan då välja lite mindre bländare för att få med även lite av detta. Fortfarande med brudparet mest i fokus. Bakgrunden kan anas lite.
Som ni säkert har märkt så kör jag inte studio och då gäller det att hitta balansen mellan miljö och den som ska bli fotograferad. Se till att rätt saker hamnar i fokus.
Här är ju faktiskt en bild där brudparet inte är helt i fokus, eftersom jag tyckte att omgivningen var minst lika viktig.
Jag antar att ni förstår hur jag tänker.
Om jag däremot vill fotografera landskap kör jag på liten bländare för att få med allt.
Som i bilden nedan. Jag ville få med både himmel och is. Egentligen inte heller en märkvärdig bild, men det var stämningen på isen den dagen jag ville föreviga.
Men samma tänk gäller ju även här. Ibland vill man bara fokusera på några träd, buskar, blommor och då är det tvärtom, dvs
större bländare.
Som i bilden nedan. Tagen den vackraste höstdagen.
Och beroende på ljusförhållanden så ställer jag in resten efter detta.
Väldigt enkelt förklarat.
Så frågan brännvidd för porträtt. Vad är rätt brännvidd? (Objektivet)
Jag använder min 50mm till allt för tillfället och det är naturligtvis inte alls optimalt. För de flesta bloggfoton duger en 50mm utmärkt.
Om man däremot ska
plåta porträtt är det 85mm som gäller. Säger de lärde. Här finns en perfekt guide för dig som undrar. Klicka på bilden för att förstora så ser du vilken brännvidd som är bäst eller som du föredrar.
Jag själv funderar fortfarande, därför har jag inte köpt ett nytt objektiv. 85 eller 70-200 eller båda. Det är frågan. För jag är inte helt säker på att jag kommer tycka skillnaden är enorm om man jämför 50mm och 85mm, även fast jag vet att 85mm är bättre. Men allt är en fråga om vad man vill lägga pengarna på...
Och mera finesser på kameran finns också, men det är rätt mycket överkurs. Jag är en person som hatar att läsa manualer. Jag vill lära mig genom att göra, men när det gäller fotografering är det faktiskt väldigt bra att läsa manualen. Läs manualen. Den är din bibel!
Och mera om detta ämne kommer. Då mera om redigeringar. Några frågor? Och är det några speciella redigeringstips ni vill ha?
STORT tack för att du delar med dig av dessa tips! Jag ser fram emot dina redigeringstips. Bildbehandlingen tycker jag är det roligaste med fotograferingen (kanske för att jag är usel på att tänka på allt du nämner ovan)
Önskar att det fanns en knapp som man kunde trycka för att bli bra fotograf men så enkelt är det verkligen inte. Jag är otroligt imponerad av hur mycket tanke, planering och arbete som ingår i själva fotograferingen. Inte konstigt att bilderna blir så fantastiska!